Sala La Imperdible

Kentaro Tokunaga, Afra Rubino Malmström e Ismael Sierra, al toque

Miércoles 19 de Mayo a las 21h.

Organiza y programa CICUS con la colaboración de Teatro Duque-La Imperdible.

KENTARO TOKUNAGA
Nace en Japón en 1991 y es segunda generación de artistas flamencos japoneses con padre guitarrista y madre bailaora. Desde los 6 años comienza a tocar la guitarra con su padre y en 2007 ingresa en la Fundación Cristina Heeren arte flamenco.
AFRA RUBINO MALMSTRÖM
Afra nace hace veintitrés años en Roma, en el año 1991 la familia se muda a Suecia a la ciudad porteña de Göteborg. A los once años le regalan su primera guitarra y toma sus primeras clases con su madre, aficionada a la guitarra clásica. Luego aprenderá a tocar la guitarra eléctrica, el piano y el bajo eléctrico y formará parte de muchos grupos pasando por muchos tipos de musica rock, pop, blues, jazz, música balcánica-mediterránea, música oriental etc. Después del instituto entra en el conservatorio de música clásica y se encuentra por primera vez con la guitarra flamenca aunque en su casa siempre se había escuchado a Paco de Lucía. Empieza a tomar clases privadas y a trabajar en una tienda de guitarras y en el 2006 hace su primer viaje a España, a Granada donde Jesús Bellido le construye su primera guitarra flamenca. Vuelve a España en el 2007 a Sevilla y a la Fundación Cristina Heeren de Arte Flamenco donde el año siguiente obtiene la beca de la AIE (Asociación de Intérpretes y Ejecutantes) para seguir estudiando en la Fundación.
ISMAEL SIERRA
Nace en Buenos Aires en 1979. Becario en la Fundación Cristina Heeren de arte flamenco durante el curso 2008-2009 y Monitor de Enseñanza para acompañamiento al toque para el curso 2009-2010.
 

Nazaret Cala, al cante

Miércoles 14 de Abril a las 21h.

Organiza y programa CICUS con la colaboración de Teatro Duque-La Imperdible

Cantaora nacida en El Puerto de Santa María, apenas sabía hablar cuando entonaba sus primeros cantes. Contaba once años de edad la primera vez que se subía al escenario de una peña flamenca de su ciudad natal. Después, preocupada por aprender los secretos del arte flamenco, reconoce sus principales referencias en Antonio Mairena, La Niña los Peines, Juan Varea, Carmen Linares, Tomás Pavón, Naranjito de Triana, José el de la Tomasa, Manuel Torres y Manolo Caracol entre otros.
Se desenvuelve con solvencia en los palos más ortodoxos y sobrios como la solea, la siguiriya, malagueñas, solea por bulerias, cantes mineros, tonas y martinetes, siendo también destacables sus interpretaciones de los cantes de compás como alegrías o bulerías.

JAZZ SESSIONS.

O SISTER.
Jueves 6 de Mayo. 21h.

Jazz Session, el ciclo de jazz de la Universidad de Sevilla, cierra esta primera temporada de conciertos presentando en la Sala Teatro Duque La Imperdible: O Sister!
Este grupo rinde un homenaje a la música popular norteamericana de  los años 30 y, en general, de las décadas doradas del "dixie" y del"swing". La idea surge como un intento de recuperar aquel espíritu abierto con el que nació el jazz, cuando aún carecía de esa connotación intelectualizada y hasta elitista que, en muchas ocasiones, nos empeñamos en otorgarle hoy. El jazz era, sencillamente, música para bailar y divertirse; la música de la calle. Y todo ello en un contexto económico y social no sin cierto paralelismo con el que estamos viviendo actualmente. El proyecto es también un tributo a The Boswell Sisters, trío de mujeres pioneras en el jazz vocal, que quizás no han alcanzado la popularidad que merecían, aún siendo imitadas por muchos
grupos vocales posteriores y admiradas por artistas de la talla de Ella Fitzgerald. La contemporaneidad y lo sorprendente, pese al transcurso de los años, de la manera de entender la armonía y los recursos vocales de las hermanas Boswell, fue lo que impulsó a la cantante Paula Padilla a formar este grupo y recuperar así la magia de aquella forma de hacer música. A partir de aquí, O Sister! crea sus propios arreglos, tratando de reformular el esplendor del jazz vocal desde una perspectiva divertida y centrada en el directo, sin descuidar la elegancia en la puesta en escena.

LOS JUEVES MÚSICA.

ROSIE DEE. “Funky  Stand-arts”.
Jueves 20 de Mayo a las 21h.

"Déjame esta voz que tengo......Dame la guitarra para guardar las lágrimas". Luis Cernuda

El espectáculo es un recorrido por Standards emblemáticos del Jazz, como “All the things you are” o “The nearness of you”, a la vez que temas conocidos de Beatles, Aretha Franklin,etc  todo ello ,bajo el influjo del Funky como estilo principal.
El grupo de “Soul Band” está formado por cinco  músicos profesionales de gran calidad artística .

Rosie  Dee (Voz)
John Conde (Guitarra)
Lester García  (Teclados y Pianos)
Jimmy Gonzalez  (Bateria)          
Fredy Rodriguez (Bajo y Contrabajo)